domingo, 14 de mayo de 2017

5ta sesión Fil(M)osofía "La Mina" TENEMOS LA CARNE


Construyendo la carne


Parece ser que todos los caminos llevan a la carne, al menos a pensarla, a sentirla y a compartirla en clave de un diálogo sensible. Tenemos la carne, pero también somos la carne y la compartimos, nos hacemos familia —en función de la tónica que han logrado las Fil(M)osofías realizadas en La Mina, desde su primera edición— y construimos el mundo. Y es que, ¿qué otra cosa se puede hacer con una película que nos ofrece una amplia diversidad de caminos y de lecturas, sino re-construir el mundo con ella?

Ésta fue la tarea en la que nos inscribimos en la quinta edición de la Fil(M)osofía en Cine La Mina, en la que logramos una rica diversidad de interpretaciones que nos permitieron seguir explorando y escarbando, tal como se va ampliando el camino de una mina, que no lleva un rumbo determinado. De la misma manera que lo menciona Emiliano Rocha —director de Tenemos la carne—, la película ya no le pertenece sólo a él, es igualmente de quienes la leemos y la pensamos. Eso es justamente lo que hicimos veintiséis personas discutiendo las imágenes, poniendo en juego nuestras propias experiencias.

Durante nuestra excavación para la construcción de una nueva veta en La Mina, recorrimos lugares diversos y en el camino nos hallamos con variados minerales preciosos que en el proceso pulimos. Entre esas riquezas encontramos una reflexión crítica —como todas las que se desarrollaron— respecto de un sector de la sociedad excluido, aquellos invisibilizados que viven en un sub-México, en un submundo del que no tenemos noticia, un submundo que se deja atrás cuando la cámara sale al exterior y nos situamos en alguna calle del centro de la CDMX, que inmediatamente relacionamos con nuestra experiencia. La exclusión también de estos genios delirantes que van siempre creando y discurseando filosofías extrañas y mudas, para los demás, para quienes no tienen ojos ni oídos.

¿Qué más post-apocalíptico que la imagen del Centro de la CDMX, con sus zombis contemporáneos —zombis inhalando cemento, zombis de celular o zombis de oficina, entre otros— y su inmediatez cotidiana? La batalla por la carne, en sus distintas dimensiones se desarrolla todos los días, esta batalla para poseerla y para no perder la propia, que además nos sitúa en un Narco-Estado de carne putrefacta, desde el que no estaría de más, buscar un re-nacimiento, un nuevo orden que nos permita una recomposición moral y política, que trascienda al sujeto reprimido que no logra completarse y así llega a su muerte.

De este modo se manifiestan dos importantes sentidos: uno de ellos es el de la ideología nacionalista, representado mediante la figura del soldado sacrificado, el himno nacional le ha ablandado los ánimos y lo ha preparado para “bien morir”, es fácil domar al zombi institucionalizado; sólo ha sido cuestión de recordarle el nulo valor de su vida, frente al gran proyecto de Nación, fundando en la sangre y en la carne, en el hambre y en la miseria. El otro responde a la mitología cristiana: un Adán y Eva contemporáneos que, en una segunda vuelta, crearán al mundo al estilo del Antiguo Testamento, es decir, mediante el incesto.

Es así que a partir de las tan traídas y llevadas imágenes del filme, fundimos los materiales y construimos una joya invaluable que no sería posible reproducir en este espacio, sino de manera superficial, dada la amplitud y riqueza de las opiniones vertidas. De este modo le damos la bienvenida al género de horror-gore —si es que es posible etiquetar a nuestro filme en esta dupla, lo que ya sería parte de una discusión aparte—, que en nuestro país comienza a formar una interesante tradición —el Sindicato del Terror y Lex Ortega con sus propuestas cinematográficas (Atroz, 2016)—, de la que una importante parte del público guanajuatense ha demostrado una gran apertura.

Seguimos extrayendo oro y plata de la mina, a partir de un trabajo colectivo con todos ustedes y deseamos seguir expandiéndola en diferentes direcciones, ¡Cavemos juntos éste, nuestro espacio y sigamos extrayendo riqueza humana! Esperen próximamente el Segundo ciclo: Cine de carnitas, de Espíritu Pusilánime y Aberración Necrótica.

¡Tenemos la carne, tenemos la sangre, pero también tenemos el corazón!

Aberración Necrótica, primavera 2017









viernes, 21 de abril de 2017

4ta Sesión FIL(M)OSOFÍA “LA MINA”


LOS INSÓLITOS PECES GATO
Claudia Sainte-Luce (2013)




Como ópera prima de Claudia Sainte-Luce, esta película puede ser analizada con el tema de la familia y la amistad, la ayuda y compañía recíprocas que se regalan Claudia, Martha y su familia en medio de un profundo y contundente sentimiento de pérdida y orfandad, de hecho en todas sus acciones se observa entrega y amor constantes aún a través del dolor.

Analizada como obra autobiográfica, pensamos que el cine puede expresar situaciones personales sin dejar de ser universales porque nos hace vernos en los personajes, encontrar similitudes entre las situaciones planteadas y lo que vivimos, incluso tal vez esto sea parte del poder del cine: nos permite reflexionar y conocernos un poco más cuando nos identificamos con lo que vemos en la pantalla; hablamos del cine como espacio de trabajo analítico y crítico para la comprensión de la realidad y en su caso transformación.

Así, en esta reunión sobre “Los insólitos peces gato”, en nuestra plática como reflexión dialogada abordamos el tema principal de la película, amistad y familia, intercalando comentarios personales muy diversos entre sí que no impidieron concluir al respecto y por unanimidad que todos necesitamos formar grupo, sentir que somos parte de algo mayor, todos necesitamos darnos y recibir, ayudar y ser ayudados, sentir al otro, su presencia y sus acciones, y que simultáneamente los demás nos reconozcan, en una palabra integrarnos, aunque al mismo tiempo alejarnos, conservar nuestra individualidad, un espacio propio. Probablemente con la misma fuerza que necesitamos estar dentro, incluirnos, cuidar al otro y amarlo, requerimos estar fuera, alejarnos, conservar momentos de soledad para cuidarnos y amarnos a otros mismos.

Esta vivencia correlativa individualidad-comunidad fue muy bien expresada por uno de nuestros participantes con una metáfora sobre los gatos: Claudia, como cualquiera de nosotros, se acerca y une al grupo porque así lo decide, lo necesita y lo quiere, e igualmente cuando así lo siente se aleja, regresa a su soledad, se va para volver después porque también lo necesita, como un gato lo haría, sin que esto hable de egoísmo, sino de amor y entrega sinceros.

Dame una mano, toma mi mano.

En nuestra charla especialmente hablamos sobre el trabajo, esto fue muy interesante porque en nuestro grupo hubo personas de distintas edades que representan lo que podría decirse son los tres momentos de la vida laboral: jóvenes que actualmente estudian, se preparan para ocupar en un futuro próximo un puesto laboral, adultos que trabajan y que de una u otra manera no estamos conformes con la dinámica laboral, sus injusticias…, y adultos mayores que ya pasaron por lo anterior y hoy afortunadamente gozan de una jubilación sin dejar de preocuparse por el desempleo y la situación laboral. Y es que el trabajo, nuestro centro laboral representa una de las comunidades más fuertes y constantes que podemos integrar, ahí nos entregamos en vida y alma, ahí pasamos gran parte de nuestro tiempo y formamos vínculos interpersonales. Sobre el trabajo concluimos que en gran medida nos constituye como personas y le da sentido a nuestras vidas.

Pero ¿por qué hablar de trabajo cuando analizas una película que habla sobre relaciones interpersonales de amistad y familia? Además de que hoy día el trabajo es mi interés filosófico más fuerte, por lo que no pude evitar dirigir la mirada hacia a él, fue en el trabajo donde la directora, Claudia Sainte-Luce conoció en la realidad a Alejandra, la hija mayor de Martha (ambas trabajaban como meseras en el mismo sitio, de acuerdo con una entrevista que leí), fue en su lugar de trabajo, trabajando, que Claudia entabla esa amistad y de una u otra forma se integra a la familia que detonó en ella emociones y pensamientos que le llevaron no únicamente a la realización de esta película, sino que en cierto momento de su vida además de acompañarle le dieron sentido a su existencia, porque –citando a Claudia– “La vida empieza a cobrar sentido cuando alguien voltea a verte a los ojos, si alguien no voltea a verte a los ojos no estás seguro de si estás aquí y ahora.”

Estas palabras expresan justo lo que siento ahora: gracias amigos por ser y estar aquí, por compartir con nosotros, sino no acudieran a nuestro llamado, Filmosofía no tendría sentido, de hecho no existiría, ustedes le dan vida (bien dice Leslie con alegría, que ya estamos armando grupo). Especialmente gracias por acompañarnos, por darnos un espacio en su vida cuando atraviesan un momento tan trascendente como el nacimiento de un nuevo integrante en la familia, por compartir con nosotros y recordarnos que la vida es un milagro que constantemente se recrea. Profundamente gracias.




* Entrevista a Claudia Sainte-Luce Aquí encuentran la entrevista citada. Muy recomendable si quieren enterarse de algunos datos curiosos como por qué el título de “Los insólitos peces gato” y otros datos sorprendentes como la actuación en la película de una de las hijas de Martha en la historia real.


jueves, 20 de abril de 2017

Nota sobre 4ta. Sesión en "El Sol de León"


He aquí la nota periodística:
Exhiben hoy Los insólitos peces gato




* Nota al margen y en el centro de todo: Esta imagen me recordó cuando en clase con mis alumnos de prepa veíamos películas y después las analizábamos ligándolas con cierta parte de nuestro temario o algún tema que me pareciese importante tratar. Saludos a todos, están en mí.

lunes, 3 de abril de 2017

Presentación en Red Mexicana de Cafés Filosóficos

Café filosófico FIL(M)OSOFÍA “La Mina”  

Presentación en Red Mexicana de Cafés Filosóficos


Cine "La Mina" es un espacio de difusión, promoción y debate del cine, especialmente de películas que rara vez se estrenan en Guanajuato precisamente porque no forman parte del cine comercial o que duran poco tiempo en cartelera. Desde el inicio La Mina se interesa por ofrecer una experiencia completa alrededor del séptimo arte, es así que nació el Café filosófico Cine “La Mina” el pasado 26 de enero tomando como base para su charla filosófica el documental "Llévate mis amores".


Nuestro filocafé como todos los que integran esta Red Mexicana de Cafés Filosóficos, es un lugar de encuentro para la libre expresión y el aprendizaje a través del diálogo, tomando como objetivo fundamental abordar desde una perspectiva filosófica temas que consideramos importantes o interesantes y que generalmente dejamos pasar por falta de tiempo o de un foro para reflexionar sobre ellos. Entendiendo por perspectiva filosófica un esquema de discusión que busca posibles soluciones a problemas prácticos a la vez que fomenta nuestra capacidad de intercambiar ideas, analizar críticamente e incluso poner a prueba nuestras convicciones.

Lo particular en nuestro café filosófico consiste en que siempre partimos de una película, es decir, nuestras charlas nacen del tema abordado en una película proyectada en Cine “La Mina”, motivo por el cual y para expresar con mayor exactitud la labor de nuestro café, éste se llama FIL(M)OSOFÍA "La Mina".



FIL(M)OSOFÍA “La Mina” se reúne cada tres semanas en día jueves a las 20:00 hrs, en el espacio de cafetería de Cine “La Mina” con la participación del público que previamente ha visto la película en cuestión e interesado por compartir su punto de vista sobre la misma y con la moderación de Karla Portela, quien actualmente estudia el doctorado en Filosofía, en la Universidad de Guanajuato.


Así, los invitamos a participar con nosotros en FIL(M)OSOFÍA “La Mina” 
aprovechando estos medios telemáticos o por qué no, 
tal vez en persona durante alguna visita a nuestro mágico Guanajuato. 


viernes, 10 de marzo de 2017

3er Sesión FIL(M)OSOFÍA “LA MINA”


EL PLACER ES MÍO
Elisa Miller (2015)




En tiempo objetivo fueron meses, nos parece que 5 ó 6, menos de un año… En tiempo subjetivo, una de nuestras interpretaciones es que el desarrollo de la película representa la decadencia de una relación de pareja, el ciclo de una relación que pasa por etapas, comenzado con el enamoramiento, feliz estado, estallido de pasión y sexo, sobre todo sexo, de hecho en la primera escena  se aprecia un encuentro sexual placentero, armonioso, en una palabra, feliz.

Acertadamente se menciona en la sinopsis de la película la frase “el sexo como primer poder y el motor que mueve al mundo”. Pero no es suficiente, los asistentes a nuestra filmosofía coincidimos en que el amor romántico, el enamoramiento y la pasión no se sostienen por sí mismos, una relación basada únicamente en repetidos encuentros sexuales por gratificantes que sean inevitablemente fracasa, se pierde o desaparece en el mejor de los casos, cuando en el peor de ellos concluye violentamente marcando por siempre a los involucrados, como se muestra en una de las últimas escenas, cuando en sórdido silencio y a todas luces condenable, se muestra un acto sexual agresor, una violación.

Una relación bien fundada, fuerte y con probabilidades de crecer, perdurar, requiere entre otras cosas, de acuerdo con nuestra charla, autoconocimiento, voluntad-disposición para dialogar y proyectos en común.

Nos preguntamos entonces ¿qué los une, por qué están juntos? Si el sexo no basta para conservar la relación de pareja, ¿por qué razón continúan juntos?

Es que no están juntos, comentó uno de los asistentes, no están unidos, viven en el mismo lugar, son pareja, pero no más, parece que cada uno vive “en su mundo”, que cada uno tiene “su vida”, de hecho no platican, no en realidad, en el sentido de que no se expresan qué piensan, qué sienten, qué quieren… Por ejemplo, cuando ella manifiesta que quiere tener un hijo y él se niega, no lo platican, no expone cada uno sus motivos, no intentan llegar a un acuerdo, no hay diálogo, no hay comunicación genuina.  Es más, parece que no hay “una razón” por la que están juntos, parecen actuar mecánicamente, por inercia, sin un proyecto de vida que los entusiasme y motive; lo cual parece ser parte de las nuevas generaciones, de la gente joven.  

Aunque no necesariamente es cuestión de edad, de generaciones, observó otro de nuestros participantes; sin cerrarnos en el factor de la edad, puede ser que esta condición o estado de ánimo abarque a todas las personas que estamos viviendo esta época sin importar nuestra edad; es posible que todos nosotros en un momento dado nos veamos envueltos por ese vacío existencial independientemente de nuestra edad.

Entonces podríamos decir, continúo un participante más, que la sociedad actual –nuestra época y no determinadas generaciones– se caracteriza entre otras cosas por un exacerbado individualismo que trunca o incluso aniquila la relación de pareja en principio porque impide una comunicación auténtica, efectiva, situación que se extiende a todo tipo de relación interpersonal.

Algo en lo que todos coincidimos y llamó nuestra atención, es que aun cuando están juntos, viven juntos de manera voluntaria, da la impresión de que quieren escapar, fugarse, tal vez recuperar su libertad. Tuvimos esta impresión en él (Mateo) cuando conduce solo por la carretera y en ella (Rita) cuando la vemos con un caballo en lo que parece ser sus sueños. También creemos que cada uno de los animales que aparecen a lo largo de la película simboliza un estado anímico de ella o la situación en que se encuentran la relación, ¿es así, Gabriela Vidal y Elisa Miller? Otra pregunta: ¿por qué ese título?, ¿por qué se llama así la película? 

Así fue nuestra tercera reunión, platicamos, expresamos lo que nos hizo pensar y sentir la película, bromeamos, reflexionamos sobre el sustento de la relación de pareja, nos preguntamos por la posibilidad de que una relación de este tipo dure indefinidamente… Principalmente nos escuchamos, dialogamos desde nuestras diferencias y a manera de conclusión señalamos que “El placer es mío” es una buena película porque expone simultáneamente dos líneas que se entrelazan: el desarrollo-decadencia de una relación de pareja como muestra de un estado existencial de la sociedad contemporánea.




¡Muchísimas gracias a los asistentes! ¡Nos vemos pronto!



viernes, 17 de febrero de 2017

Segunda sesión – FIL(M)OSOFÍA “LA MINA”

Jueves 16 de febrero de 2017



Lo que da vida a las cosas, a las personas, y lo que las mantiene así: vivas y creciendo, es su capacidad para modificarse y RENOVAR.  Y en esta renovación pocos hechos tan valiosos como escuchar a otras personas, a los amigos que de buena fe te acompañan y aconsejan.

En un sentido metafórico también las cosas tienen vida, la conservan y se fortalecen con cada renovación. Congruentemente, nuestro café filosófico toma ahora el nombre más específico de FIL(M)OSOFÍA en razón de que el tema abordado en cada reunión corresponde a una producción cinematográfica.

Así, en nuestra segunda sesión conversamos sobre la película “No es más que el fin del mundo”, de Xavier Dolan, alrededor de dos temas: comunicación familiar y migración. A continuación enlistamos algunas de las ideas aportadas por los asistentes, a quienes agradecemos con énfasis su amable participación.




* Comunicación familiar

- Faltando un diálogo abierto, claro y explícito, con tolerancia y respeto, en ausencia de un ambiente emocional óptimo, el lenguaje no verbal cobra radical importancia.

- Parece existir un círculo vicioso entre la falta de una comunicación eficiente y la desintegración familiar, es decir que no parece posible identificar claramente si la falta de comunicación es causa de la desintegración o si sucede al revés, si la desintegración es la causa de que falte comunicación.

- Más que hablar sobre el presente, sobre qué hacen, lo que piensan y sienten actualmente, esta familia parece vivir en el pasado, vivir de recuerdos que no son en su totalidad gratos. O sea que se reúnen no tanto para intercambiar sino para recordar, lo que probablemente impide su crecimiento personal y familiar.

- Desde un punto de vista la falta de comunicación familiar es negativa porque puede derivar en la desintegración, aunque también dicha falta puede ser considerada positiva si con la separación de la familia el integrante que migra logra su crecimiento personal, desarrollo profesional o en términos generales mejorar. Visto así, la falta de comunicación eficiente que impulsa al abandono de la familia posiblemente se traduzca en nuevas y mejores posibilidades.

* Migración

- Las personas que migran, que dejan su familia la mayor parte de las veces mantienen con ella únicamente un contacto irregular y superficial o incluso lo pierden, quizá esto se deba a que la distancia física es un reflejo o materialización de la distancia emocional que existía ya antes de partir.

- Quienes parten del núcleo familiar continúan jugando un rol familiar a pesar de la distancia, el cual suele ser “como modelo”, como ejemplo a seguir, puesto que ha demostrado que “sí se puede”, que es posible otro modo de vida.

- A pesar de la distancia física el integrante que ha migrado, en realidad nunca se va, no logra liberarse porque sigue siendo parte de la familia, continúan afectándole los problemas que ahí hay, finalmente su espíritu, su mente, su forma de ser se han forjado dentro de ese grupo, en cierto sentido a donde quiera que vaya su familia va con él.

- Paradójicamente con lo anterior, cuando regresa quien migra, sea como visita o no, en realidad no regresa, es otro porque ha cambiado, porque la distancia física aunada a la emocional de una u otra forma le han convertido en un desconocido para su familia; es el mismo y otro a la vez.

Ya al final de nuestra sesión, para cerrar coincidimos los presentes en  que una obra como “No es más que el fin del mundo” nos regala gran material para reflexionar y que conversaciones como ésta son filosóficas no porque otorguen conclusiones certeras que ya sólo haga falta aplicar a manera de receta. Son charlas filosóficas en la medida en que nos hacen cuestionar, analizar no sólo el comportamiento de los personajes en la pantalla, sino nuestra conducta, en la medida en que nos conducen a preguntas como: qué estoy haciendo y para qué, cómo me siento…

Fil(m)osofía “La Mina” recibe así a todos sus visitantes como
un espacio en que cine y filosofía cuestionan la realidad.




Nuevamente gracias a todos los participantes. ¡Nos vemos pronto!



jueves, 9 de febrero de 2017

No es más que el fin del mundo - Segundo Cine-filo-café "La Mina"

No es más que el fin del mundo
Segundo Cine-filo-café “La Mina”




Se aproxima la segunda reunión de nuestro Cine-filo-café “La Mina”. Para quienes a penas se unen, queremos recordar que en la primera sesión reflexionamos sobre la migración tomando como base el documental “Llévate mis amores” que presenta al grupo de Las Patronas, quienes durante más de 20 años han ofrecido principalmente alimentos y asistencia médica a los migrantes en su paso por Veracruz abordo de La Bestia.

Precisamente y hablando de febrero como mes en que se festejan el amor y la amistad, fue el día 14 de febrero de 1995, de acuerdo con el relato de las mujeres fundadoras de este grupo, que nació la idea de ayudar a los migrantes regalándoles un almuerzo cuando dos de ellas caminaban junto a las vías llevando en  mano pan y leche para desayunar, momento en que al pasar el tren los migrantes les pidieron algo de comer, a lo que ellas respondieron dándoles su desayuno.

Además de la muestra fraternal que encierra este hecho, en aquella ocasión conversamos entre otras cosas sobre algunas de las consecuencias de la migración como lo es la desintegración familiar puesto que la partida del migrante se traduce al interior de la familia como ausencia o incluso falta de uno de sus miembros –la mayor parte de las veces el padre–, situación que sin duda afecta negativamente no sólo el desarrollo personal y familiar, sino incluso social.

Pero la desintegración de la familia no viene únicamente de la ausencia o falta de uno de sus miembros, sino también de la falta de una comunicación sana, de la carencia de un diálogo abierto, con tolerancia y respeto. Así, éste es el tema de nuestro segundo filocafé: comunicación familiar, y para abordarlo tomamos como punto de partida la película “No es más que el fin de mundo”, dirigida por Xavier Dolan y distribuida en nuestro país por Mantarraya.


P.d.- El soundtrack es muy bueno ;) 

Nos vemos entonces para nuestro segundo Cine-filo-café “La Mina”
Jueves 16 de febrero
A las 6:00 pm habrá función regular de la película “No es más que el fin de mundo”
(Entrada general $40 / Estudiantes $35)
El cine-filo-café empieza a las 8:00 pm - ACTIVIDAD GRATUITA

¡Quedan todos cordialmente invitados!


CINE LA MINA:
Callejón de la Condesa 6; Guanajuato, Centro
Costo: $40 general / $35 descuentos
Horarios de atención:
Lunes a viernes: 3:00 pm a 11:00 pm
Sábado: 11:30 am a 11:00 pm
Domingo: 11:30 am a 9:00 pm
Informes: FB/ Twitter: @cinelamina
contacto@cinelamina.com